Искусная жизнь: 5 вещей, которые редакторы галереи полюбят на этой неделе
ДомДом > Блог > Искусная жизнь: 5 вещей, которые редакторы галереи полюбят на этой неделе

Искусная жизнь: 5 вещей, которые редакторы галереи полюбят на этой неделе

Jan 03, 2024

Проект тарелки художника. Фото: предоставлено проспектом Нью-Йорка

За три года, прошедшие с момента основания проекта Artist Plate Project куратором Мишель Хеллман, около 100 известных художников создали подборку художественных произведений по невероятному делу. Каждая тарелка, на которой представлены работы таких художников, как Джонас Вуд, Эд Руша, Кэтрин Бернхардт и KAWS, продается за 250 долларов, а все доходы идут на пользу Коалиции бездомных, где покупка одной тарелки может накормить более 100 бездомных и голодных людей. Пластины, произведенные Prospect, будут доступны в магазине Frieze New York, а позже и на веб-сайте Artware Editions. — Шелби Блэк

Вид инсталляции нового флагмана Северной Америки Articolo Studios в районе Флэтайрон на Манхэттене. Фото: предоставлено Articolo Studios

Вид инсталляции нового флагмана Северной Америки Articolo Studios в районе Флэтайрон на Манхэттене. Фото: предоставлено Articolo Studios

Австралийская студия освещения Articolo, возглавляемая креативным директором Никки Кавалс, известна своими изысканно соблазнительными светильниками, в которых чувствуется прикосновение ремесленника. Коллекция настольных ламп, бра, подвесок и торшеров, сочетающая в себе дизайн как для внутреннего, так и для наружного применения, отличается тихой вневременностью и завораживающими деталями, такими как взрыв пузырьков, запечатленный в настенном бра Fizi, или живописное размытие цвета в дизайне Slab. Теперь полный набор представлен с захватывающим эффектом в новом флагманском ателье в районе Флэтайрон на Манхэттене. Созданное в сотрудничестве со Studio Goss, которая также создала ряд предметов мебели на заказ для выставочного зала, просторное пространство предлагает высокие окна и колонны, идеально подходящие для демонстрации произведений Articolo, включая некоторые крупномасштабные инсталляции, заказанные специально для этого места. — Джилл Сьераки

Лошади лорда Кэндлстика, 1938 год. Фото: предоставлено Дженной Сигал

Осенью 1942 года выдающийся коллекционер произведений искусства Пегги Гуггенхайм открыла авангардную галерею под названием «Искусство этого века» на Манхэттене, когда ее друг Марсель Дюшан предложил ей провести выставку, посвященную исключительно женщинам. На радикальной выставке были представлены картины, рисунки и скульптуры, преимущественно в абстрактном или сюрреалистическом стиле, любимом Гуггенхаймом. Перенесемся на 70 лет вперед, и артисты того оригинального шоу снова собрались вместе благодаря амбициозному проекту Дженны Сигал, продюсера кино, телевидения и театра. Сигал намеревался приобрести по одной работе каждого художника эпохи первоначальной выставки, причем большинство работ было создано между 1926 и 1942 годами. В выставке, которую некоторые считают первой женской выставкой в ​​Нью-Йорке, приняли участие такие художники, как Леонора Кэррингтон, Луиза Невельсон, Мерет Оппенгейм, Леонор Фини, Доротея Таннинг, Фрида Кало, Софи Тойбер-Арп и Пегин Вейл. В настоящее время коллекция выросла и включает более 200 произведений искусства и однодневных произведений всех женщин, кроме одной. (Единственный артист, который остается неуловимым, - это артистка бурлеска Джипси Роуз Ли.) «В мире, где нужно быть первым, я нахожу утешение в том, что знаю тех, кто идет по дороге раньше меня», - говорит Сигал. «Чем больше мы можем легко получить доступ к тому, чего достигли женщины, тем менее пугающим все это кажется». С 15 по 21 мая Сигал покажет «Коллекцию 31 женщины» в офисе Segal NYC, ее продюсерской компании, которая расположена в том же здании на 57-й Западной улице, где проходила оригинальная выставка. —Люси Рис

«Акрис. Мода. Конечно» Фото: предоставлено Акрисом